Dans une forêt d’Ouranie occidentale, trois jeunes guerriers sont à la recherche d’une jeune fille enlevée par un bandit.

En Lozère, la déambulation désenchantée de Léo, auteur erratique et débonnaire. Guiraudie raconte crûment la chute d’un homme condamné à rester vertical, seul face à l’incertitude du monde et au déclassement de la « France moyenne ».

Parce que le réalisateur Alain Guiraudie s'est rendu compte après l'avoir écrit, que son film était lié à la pensée de Georges Bataille

Fernando, un ornithologue, descend une rivière en kayak dans l’espoir d’apercevoir des spécimens rares. Mais il se laisse surprendre par les rapides...

Un jeune homme pur, des enfants aveugles et des religieuses face à des situations paradoxales qui transforment le conte en fable philosophique délirante.

Basile Matin a vu en rêve Faftao-Laoupo, l'étrange symbole de l'avant-dernier sommeil. S'il dort à nouveau, il risque de mourir très prochainement...

A Lisbonne, dans un quartier en démolition, le cinéaste a filmé durant un an celle qui fut son actrice : Vanda Duarte, vendeuse de fruits et légumes et junky.

A l'automne de sa vie de transsexuelle star, Tonia se voit demander par son jeune amant de changer de sexe. Mais ses convictions religieuses le lui interdisent.

Alain Guiraudie creuse son sillon très personnel du cinéma gay en milieu rural en imaginant la cavale d’un homosexuel et d’une jeune fille. Un film débridé et inquiétant à la fois, quête totale de liberté empreinte d’hyper-réalisme.

Suzanne s'isole à la campagne. Mais elle supporte difficilement la solitude.

"Une part du ciel" raconte la résistance de femmes détenues et d'un groupe d'ouvrières en usine. En prison, Joanna s'obstine à interroger le pouvoir qui l'enserre. Assujettie à la chaîne de production, Claudine est rattrapée par le passé qui la lie à Joanna. L'avocat de Joanna lui demande de témoigner sur ce qui a poussé son amie à la violence : accepter de témoigner serait dénoncer l'appareil syndical qui semble encore la protéger. Allers-retours entre l'usine et la prison. Entre l'intime et la politique. Joanna plie, craque puis trouve la force d'affirmer encore et toujours le droit à la dignité pour elle et pour les femmes qui l'entourent. Claudine se redresse. Elle accepte de témoigner, conduit la lutte dans l'usine, et rejoint la radicalité de Joanna. Elle refuse le compromis proposé par la structure syndicale, et assume son exclusion. Deux femmes se révèlent dans la valeur du refus et donnent à leur amitié la possibilité de renaître.

"Carlos regarda Samantha, éblouissante dans sa robe vermillon..." Et Sibylle, levant les yeux de son roman rose favori, croise le regard de Victor. A 30 ans, elle vit encore chez ses parents, dans l'attente perpétuelle du grand amour. Victor est beau, libre, mystérieux... Elle l'amène chez elle. Il s'y trouve bien. Elle le présente à ses parents. Il s'installe. Mais Victor n'est pas Carlos. Rien n'est jamais assez beau pour lui, ni la nouvelle voiture, ni la chambre à coucher offerte par les parents. Et tandis qu'emporté par l'imagination grandiose de Victor, le père échafaude des projets financiers douteux, et que la mère envisage soudain de changer la décoration de son salon de coiffure, Sibyille se raccroche coûte que coûte à l'illusion de son propre bonheur. Elle ferait n'importe quoi pour sauver son histoire d'amour.

Isabelle Carré est bouleversante dans ce film sensible sur le deuil et la maternité.

Odete n'a qu'une envie : avoir un enfant. Le jour où son destin croise celui de Rui, jeune homosexuel dont le fiancé vient de mourir, un espoir naît...

Trente ans plus tard, je me rends à Macao où je ne suis jamais revenu depuis mon enfance. J´ai reçu un mail à Lisbonne de Candy, une amie dont je n´avais plus de nouvelles depuis longtemps. Elle disait s´être encore aventurée avec les mauvais garçons et me priait de venir à Macao où se passaient des "choses effrayantes". Fatigué, après des heures de vol, j´approche de Macao à bord du ferry qui me fera remonter dans le temps, jusqu´à la période la plus heureuse de ma vie.

Michel Gondry livre un beau teen movie autobiographique mâtiné de road movie, où les émois de copains rêveurs sont sublimés par son style magique “lo-fi”, entre faux bricolage artisanal et vraie sincérité.

Drôle, tendre et irrésistiblement romantique, Crazy, Stupid, Love réunit Steve Carell, Ryan Gosling, Emma Stone et Julianne Moore dans une comédie pétillante sur le couple, les secondes chances et les chemins parfois imprévisibles de l’amour.

Une soirée jeux, un faux kidnapping... puis plus rien ne se passe comme prévu ! Game Night est une comédie inventive, rythmée et irrésistiblement drôle, réinventant brillamment ses règles du jeu, en folle course contre la montre.

Drôle, tendre et irrésistiblement humain, Starbuck transforme une idée complètement folle en une comédie lumineuse, pleine de cœur. Un vrai feel-good movie porté par un héros aussi paumé qu’attachant.

Dernière collaboration entre Jean-Pierre Bacri et Agnès Jaoui avant la disparition de l’acteur, Place Publique est une farce acide sur le monde de la télévision. Le duo porte un regard cynique et tendre sur la peur de vieillir.

Variation loufoque sur L’Enfant Sauvage de François Truffaut, Human Nature est une jolie satire sur les vertus et limites de la “civilisation”, où Michel Gondry déploie tous ses artifices de clippeur vidéo pour bricoler un univers zinzin et charmant.

Lors d'une promenade dans Rome, le personnage principal réfléchit à ses origines et à son passé.

Michel Gondry transcende la forme classique du documentaire pour réaliser une œuvre à l’image de son sujet : protéiforme, passionnante et anticonformiste. Symbiose du fond et de la forme, une conversation animée dans tous les sens du terme !

En France aussi on sait faire des teen movies ! Course poursuite de deux potes pour fabriquer une eau-de-vie, Super bourrés déborde de bonne humeur et de nostalgie pour l’adolescence.

C’est un met bien singulier qu’ont mitonné deux des meilleurs acteurs danois : Nikolaj Lie Kaas et Mads Mikkelsen. Entre l’étude de caractère tendre et la comédie saignante, Les Bouchers Verts joue avec nos émotions et s’amuse de nos interdits.

D’une beauté ahurissante, le premier film du peintre et poète Philip Ridley appréhende le monde de l’enfance dans toute sa complexité : plein de monstres et de merveilles, de découvertes enivrantes et de rencontres traumatisantes.

Quand le film de super-héros rencontre le film d’auteur intimiste et naturaliste, cela donne The Innocents, récit d’apprentissage inquiétant et cruel, sur la découverte par des enfants de pouvoirs hors du commun.

Le récit inspirant et inspiré du combat de femmes de tous horizons pour le droit à l’avortement à l’aube de la loi Veil, porté par un casting d’actrices flamboyantes, avec Laure Calamy en chef de file de cette révolution féministe.

Chronique des deux dernières années de la vie de la chanteuse Nico, marquées par les addictions et des tournées minables à travers l’Europe, portée par l’interprétation brûlante de la danoise Trine Dyrholm.

Premier film du jeune réalisateur britannique Nick Rowland, L’Ombre de la violence est un drame puissant, digne des plus grands films de gangsters, porté par l’interprétation magnétique de Barry Keogan et Cosmo Jarvis.

Parce que les 2 vedettes du film, Nicolas Cage et David Caruso, fêtent leur anniversaire le même jour