Mal-aimé à sa sortie en 1972, l’ultime film de Jean-Pierre Melville conjugue pourtant le jeu intense d’Alain Delon à la figure d’un personnage solitaire et torturé, prisonnier d’une implacable tragédie.

Avec son cultissime film de casse, Jean-Pierre Melville enfonce le clou de ses obsessions pour les polars à l’os doublés d’études de caractères. Et la séquence centrale du cambriolage, quasiment muette, inspirera Michael Mann.

Lui-même résistant, Jean-Pierre Melville signe un film paradoxal, à la fois grande fresque sur ces hommes et ces femmes qui ont défendu la France pendant l’Occupation et oeuvre intime et dépouillée.

Très inspiré par le film noir américain, Jean-Pierre Melville creuse encore le sillon du genre policier en opposant Serge Reggiani et Jean-Paul Belmondo. Sa mise en scène précise et épurée confine parfois à l’abstraction.

En adaptant le prix Goncourt de Béatrix Beck, Jean-Pierre Melville signe l’un de ses films les plus dépouillés et les plus inventifs à la fois, cachant derrière l’histoire quelque peu austère d’une conversion des effets de caméra et de montage époustouflants.

Parce que Melville s'essaie pour la première fois au polar, qui deviendra son genre de prédilection.

Adapté du roman de Jean Cocteau par lui-même, qui jette son dévolu sur Jean-Pierre Melville pour la réalisation, ce film théâtral et vénéneux offre une partition idéale à l’actrice Nicole Stéphane.

Parce que Jean-Pierre Melville a tourné son premier long-métrage en contrebande administrative

Parce que le film de Melville a influencé aussi bien John Woo que Jarmusch et Winding Refn.

Un journaliste français et un photographe sans scrupule enquêtent sur la disparition, dans les rues de Manhattan, d'un fonctionnaire de l'ONU.

Oisif et bohème, Pierre, croyant toucher un gros héritage, se met à faire la fête et à dépenser sans compter. Or il a été déshérité.

Parce que Sidney Lumet disait souvent que c'était le meilleur film de Godard.

Un journaliste français et un photographe sans scrupule enquêtent sur la disparition, dans les rues de Manhattan, d'un fonctionnaire de l'ONU.

Parce qu'à le revoir, le film de Cocteau doit plus au polar et au fantastique qu'à la poésie

Mal-aimé à sa sortie en 1972, l’ultime film de Jean-Pierre Melville conjugue pourtant le jeu intense d’Alain Delon à la figure d’un personnage solitaire et torturé, prisonnier d’une implacable tragédie.

Avec son cultissime film de casse, Jean-Pierre Melville enfonce le clou de ses obsessions pour les polars à l’os doublés d’études de caractères. Et la séquence centrale du cambriolage, quasiment muette, inspirera Michael Mann.

Lui-même résistant, Jean-Pierre Melville signe un film paradoxal, à la fois grande fresque sur ces hommes et ces femmes qui ont défendu la France pendant l’Occupation et oeuvre intime et dépouillée.

Très inspiré par le film noir américain, Jean-Pierre Melville creuse encore le sillon du genre policier en opposant Serge Reggiani et Jean-Paul Belmondo. Sa mise en scène précise et épurée confine parfois à l’abstraction.

En adaptant le prix Goncourt de Béatrix Beck, Jean-Pierre Melville signe l’un de ses films les plus dépouillés et les plus inventifs à la fois, cachant derrière l’histoire quelque peu austère d’une conversion des effets de caméra et de montage époustouflants.

Parce que Melville s'essaie pour la première fois au polar, qui deviendra son genre de prédilection.

Adapté du roman de Jean Cocteau par lui-même, qui jette son dévolu sur Jean-Pierre Melville pour la réalisation, ce film théâtral et vénéneux offre une partition idéale à l’actrice Nicole Stéphane.

Parce que Jean-Pierre Melville a tourné son premier long-métrage en contrebande administrative

Parce que le film de Melville a influencé aussi bien John Woo que Jarmusch et Winding Refn.

Un journaliste français et un photographe sans scrupule enquêtent sur la disparition, dans les rues de Manhattan, d'un fonctionnaire de l'ONU.

Adapté du roman de Jean Cocteau par lui-même, qui jette son dévolu sur Jean-Pierre Melville pour la réalisation, ce film théâtral et vénéneux offre une partition idéale à l’actrice Nicole Stéphane.