Robert se connaît par coeur. Célibataire, il se croit tranquille. Dragueur, il se distrait. Angoissé, il dîne chez ses parents. Névrosé... il y reste dormir. Quand il retrouve par hasard son ex, Claire, il réalise qu'il est encore amoureux. Mais comment la reconquérir alors qu'elle vient d'avoir un bébé d'un autre? C'est alorsque survient : Aïe. Aïe n'est pas un cri. Aïe est une jeune femme. Quand Robert la rencontre, elle lui propose un deal étrange : - Si vous voulez, je peux tomber amoureuse de vous. - Pardon? - Ouais si vous voulez je peux tomber amoureuse de vous, je peux vous choisir, vous donner le sentiment d'être élu, d'être distingué, distingué par moi. Je peux vous faire comprendre ce que c'est que l'amour.Ne sachant plus où il en est, Robert accepte le marché. Mais dans quoi s'engage-t-il alors, dans quelles intrigues, dans quels mensonges, dans quelles vérités? Qui est vraiment Aïe? Et surtout... d'où vient-elle?

Parce qu'il faut savoir que l'acteur Estéban n'est autre que le fils du réalisateur Philippe Clair, roi de la comédie nanarde ("Le Führer en folie", "Si t'as besoin de rien... fais-moi signe" et autres pépites).

Sous l’Occupation allemande, dans une petite ville française, l’arrivée d’un nouveau prêtre suscite l’intérêt de toutes les femmes...

La cruauté comique est un registre difficile à manier : Martin Bourboulon y parvient à merveille...

La relation trouble et perverse entre Staline, sa maîtresse et un jeune peintre venu présenter au dictateur le projet d’une œuvre à sa gloire.

Alexandrine, 35 ans, que tout le monde surnomme Didine, se laisse tranquillement porter par le courant, contrairement à sa meilleure amie Muriel. C´est ainsi qu´elle franchit un jour le seuil d´une association d´aide aux personnes âgées où, au contact d´une adolescente extravertie, d´un homme séduisant et d´une vieille dame sans pitié, elle va s´emparer de son existence et rencontrer l´amour.

Sarah, 20 ans, se lance avec enthousiasme dans la vie active lorsqu’elle apprend qu’elle est enceinte de six mois. Trop tôt pour elle. Beaucoup trop tôt.

Parce que les prénoms des 3 principaux personnages du film, Roméo, Juliette et Adam sont pour le moins symboliques

Jean Debart élève seul ses deux enfants et exige d'eux un apprentissage forcené de la musique. Musicien d'orchestre lui-même, il est également leur professeur. Alexandre, onze ans, pianiste soliste virtuose, se plie apparemment aux exigences paternelles. Adèle, brillante violoncelliste, se montre, elle, moins docile que son frère. Alors qu'elle prépare les concours musicaux les plus réputés, elle tombe amoureuse de son accompagnateur, Thomas. Mais il n'est pas permis à une Debart de concilier travail de la musique et premier amour...

Dans la lignée d’un A.I. Intelligence artificielle ou d’un Ex Machina, ce thriller psychologique espagnol s’empare du sujet des nouvelles technologies pour interroger les tréfonds de l’âme humaine.

D’une beauté ahurissante, le premier film du peintre et poète Philip Ridley appréhende le monde de l’enfance dans toute sa complexité : plein de monstres et de merveilles, de découvertes enivrantes et de rencontres traumatisantes.

Coline Serreau dynamite le vaudeville avec une mise en scène rythmée qui bouscule les codes de la masculinité. Cette comédie chorale culte, d'une tendresse folle, transforme un fait divers quotidien en un ballet burlesque irrésistible.

Saisissant l'urgence du numérique naissant, Coline Serreau signe un thriller féministe d'une brûlante modernité, précurseur de l'ère MeToo. Sa mise en scène crue et frontale sublime la révélation Rachida Brakni dans un cri de sororité coup de poing.

Couronné du César du meilleur scénario, ce chef-d'œuvre choral s'impose par sa mise en scène millimétrée. Coline Serreau transforme la parole en spectacle comique et poignant, capturant la solitude moderne à travers une valse de dialogues cultes.

Coline Serreau signe un conte philosophique à l'esthétique résolument poétique et utopique. Une mise en scène sensorielle et décalée qui dynamite nos certitudes avec humour, à la frontière de la fable écologique.

C’est un met bien singulier qu’ont mitonné deux des meilleurs acteurs danois : Nikolaj Lie Kaas et Mads Mikkelsen. Entre l’étude de caractère tendre et la comédie saignante, Les Bouchers Verts joue avec nos émotions et s’amuse de nos interdits.

En France aussi on sait faire des teen movies ! Course poursuite de deux potes pour fabriquer une eau-de-vie, Super bourrés déborde de bonne humeur et de nostalgie pour l’adolescence.

Good Boy est diamant noir tout droit venu de Norvège dans lequel Viljar Bøe maîtrise l’art du malaise à la perfection. Il livre une comédie vénéneuse inclassable où l’humour côtoie la perversion et le sadisme le plus inquiétant.

Première incursion dans l’horreur de l’un des rois du cinéma érotique italien, Joe D’Amato, Blue Holocaust est une œuvre choc, sans tabou. Honnie à sa sortie, cette ode à la nécrophilie a depuis rejoint le club très fermé des films cultes.

The Seasoning House est un thriller brutal et sans fioriture. L’horreur du film est contenue dans son réalisme glaçant. Mais Hyett évite les pièges de son sujet glauque pour suivre sa jeune héroïne, une lueur d’espoir dans cet univers ultra violent.

Dix-huit ans après le triomphe de Trois hommes et un couffin, Coline Serreau retrouve son trio culte à travers une mise en scène vive et douce-amère. Un récit d'apprentissage inversé qui troque la légèreté d'antan contre une tendre mélancolie.

Quand le film de super-héros rencontre le film d’auteur intimiste et naturaliste, cela donne The Innocents, récit d’apprentissage inquiétant et cruel, sur la découverte par des enfants de pouvoirs hors du commun.

Le récit inspirant et inspiré du combat de femmes de tous horizons pour le droit à l’avortement à l’aube de la loi Veil, porté par un casting d’actrices flamboyantes, avec Laure Calamy en chef de file de cette révolution féministe.

Dans le bureau d'une sociologue, trois femmes évoquent tour à tour leur vie sexuelle. Leurs récits se mêlent et portent vers des chemins d'émancipation divers.

Dernière collaboration entre Jean-Pierre Bacri et Agnès Jaoui avant la disparition de l’acteur, Place Publique est une farce acide sur le monde de la télévision. Le duo porte un regard cynique et tendre sur la peur de vieillir.