Parce que Lulu, femme nue est un film sur la liberté d’être soi, et que cela n’a pas de prix !

Résolu à gagner son indépendance et son autonomie, Jérôme cherche à monter sa société coûte que coûte. Ugo, son fils, joue au tennis et veut devenir champion...

C'est l'une des plus belles virées bucoliques que le cinéma français nous ait offertes

Travail, petit copain, colocataire japonais... Julie avance résolument de travers dans la vie. Sans voir Sébastien qui lutte contre sa timidité pour la séduire.

Vimala Pons et Vincent Macaigne forment un couple de comédie trépidante idéal

Une nouvelle preuve du charme d'un cinéma d'auteur français de comédie.

Adapté de l’écrivain William S. Burroughs, Les Garçons Sauvages est un conte fantasmagorique et vénéneux. Filmé dans un sublime noir et blanc, le film explore le trouble des genres qui contamine la mise en scène.

Remontant le fil d'une histoire d'amour ponctuée par la mort, un inspecteur et sa coéquipière affrontent les failles de leurs propres vies.

Fin du XVIIème siècle:Anne de Grandcamp et Lucie de Fontenelle, deux petites normandes,arrivent à l'Ecole de Saint-Cyr créée par Madamede Maintenon pour éduquer les filles de la noblesse ruinéepar les guerre et en faire des femmes libres.Forte du soutien deLouis XIV dont elle est l'épouse secrète, Madame deMaintenon offre à "ses" deux cent cinquante fillesun enseignement ludique et d'avant-garde. Anne et Lucie, amiesinséparables, se laissent entraîner par la promesse d'unavenir heureux.Mais Maintenon est arrivée au sommet dupouvoir au prix d'avilissements et d'intrigues qui lui font désormaiscraindre l'enfer.Avec son école modèle, elle espèrebien racheter ses fautes passées.

Hector qui a rencontré Truquette au Louvre le 14 juillet, n´a qu´une préoccupation : séduire cette fille qui l´obsède. Le meilleur moyen c´est encore de foncer l´emmener voir la mer et Pator ne saurait lui donner tort, surtout si elle est accompagnée de sa copine Charlotte... Flanqués de l´inévitable Bertier, ils empruntent les petites routes de la France dont les caisses sont vides. Car c´est la crise ! Il faut remettre la France au boulot et, en plein été, le gouvernement décide d´avancer la rentrée d´un mois. Un chamboule-tout et quelques liasses de billets plus tard, le groupe se disloque à l´image d´une France coupée en deux, entre juillettistes et aoûtiens jaloux. Mais rouler en sens inverse du travail n´effraie pas le trio restant, bien décidé à retrouver La Fille du 14 juillet et à vivre un été débraillé.

Film gigogne, A Man déplie peu à peu son intrigue complexe autour d’un homme qui n’est pas celui qu’il prétend être. Ce polar froid japonais se double d’une chronique sociale sur un pays corseté, dans lequel il est difficile d’affirmer son identité.

Wayne perd la garde de son fils. Avant de le rendre, il l'« enlève » pour un ultime week-end. L'aventure tourne à la quête de rédemption.

L'amour libre face à la complexité des sentiments familiaux.

Ruido est un premier film à l’énergie effrénée, puisée dans la pratique du freestyle dont les rimes impétueuses font vibrer les rues de Barcelone. En intégrant ce territoire masculin, Lati fait des battles l’espace du renversement des dominations.

En Lozère, la déambulation désenchantée de Léo, auteur erratique et débonnaire. Guiraudie raconte crûment la chute d’un homme condamné à rester vertical, seul face à l’incertitude du monde et au déclassement de la « France moyenne ».

Parce que Alice Diop est une cinéaste à suivre.

Reprise en main par le monteur du premier volet, la franchise The Descent se poursuit et entreprend de désamorcer toutes les attentes des spectateurs du film précédent, en injectant humour et gore dans l’horreur déjà bien présente.

Ce monument de l’horreur contemporaine convoque toutes les peurs les plus primitives (le vide, le noir, l’enfermement) pour mieux les renvoyer à la tête de ses spectateurs. Et ne laisse personne indifférent.

Plongée glauque et poisseuse dans l’histoire d’un tueur en série, ce film de Fatih Akin joue avec le dégoût et le mauvais goût pour dresser, en creux, un implacable portrait de l’Allemagne des années 1970.

Xavier Dolan réunit un casting de stars françaises dans un huis-clos familial de haute volée. Le chaos de la mise en scène et des dialogues les plongent dans un vertige dramatique aussi spectaculaire qu’intime.

Virage radical dans le cinéma de Dolan, Tom à la ferme est un thriller vénéneux sur le fil entre humour noir, sensualité et violence. Hommage à Hitchcock, le film joue sur un suspense trouble et une bande originale obsédante. Un bijou de noirceur.

À seulement 19 ans, Xavier Dolan livre un premier film qui contient toutes les obsessions de son cinéma. Il explore la complexité des relations mère-fils à travers des dialogues à la poésie cruelle et dans une mise en scène millimétrée.

Pour son huitième film, Xavier Dolan signe un mélodrame à la simplicité universelle et à la poésie douce. Avec sa mise en scène épurée, il revient aux sources québécoises de son cinéma et clôture avec tendresse un pan de sa filmographie.

Laurence Anyways est une ôde aux marginaux. Xavier Dolan déploie ses obsessions esthétiques à travers cette odyssée intime dans laquelle Melvil Poupaud tient un des rôles majeurs de sa carrière. Un chef-d’œuvre profondément humain.

Portée par l’interprétation de Matthew Gurney, Reunion fascine en faisant de la surdité le cœur de son écriture sérielle. La langue des signes élève la mise en scène vers une intense grammaire auditive et visuelle, celle de la réparation et du pardon

Pilier de la filmographie de Kathryn Bigelow, qui lui a valu les Oscars du meilleur film et de la meilleure réalisation, ce long-métrage d’action immersif interroge l’addiction à l’adrénaline et le pouvoir captivant de la guerre.