Michel Gondry s'entretient avec Noam Chomsky et illustre à l'aide de l'animation les théories du philosophe mais aussi ses confidences personnelles.

Frederick Wiseman a installé sa caméra au cœur de l'Opéra de Paris. Le travail de tous ceux qui donnent corps au quotidien à des spectacles d’exception...

La société Müller organise une réception pour la sortie d'un nouveau produit. En réalité, la soirée est un exercice de coaching pour les cadres de l'entreprise.

Parce que les forêts du film sont moitié naturelles moitié reconstituées en studio

Un an à bord de l’Atalante, le cinéma indépendant de Bayonne. Chronique drôlatique de la vie d'une salle qui résiste aux coups de boutoir des gros circuits.

A la mort de son fils, qui ne l'aimait pas, Frédérick décide de révéler à sa famille le secret qu'il cultive depuis près de 60 ans.

Paris, avril 1994. Antoine Rives, journaliste indépendant, tourne un reportage sur les rapatriés du Rwanda. Il rencontre alors Clément, étudiant rwandais d´origine hutue dont la fiancée tutsie, Alice, a disparu. Antoine le convainc de repartir avec lui au Rwanda à la recherche d´Alice, et de le laisser filmer son périple. Un « pacte » qui s´avère très vite intenable face au chaos dans lequel ils vont se trouver plongés. Une traversée de l´horreur dans laquelle Antoine perd ses illusions sur son métier de journaliste et se demande jusqu´à quel point il peut filmer et exposer la tragédie humaine au reste du monde.

Simon voit tour à tour débarquer sa mère, son ex- et son fils de 10 ans qu’il n’a jamais vu. Puis arrive Naïm, un jeune travesti musulman qui va changer sa vie.

Parce que le film associe à son générique les noms de Gondry, Carax et Bong Joon Ho

Sam, 35 ans, essaie désespérément de devenir un Mensch, un homme bien.

Une journaliste obtient le scoop politique d’une vie et se retrouve propulsée au rang d’attachée de presse du nouveau ministre des Affaires étrangères de Suède.

Lati, une adolescente d’origine africaine vivant à Barcelone, trouve refuge dans le rap après la mort de son père.

En Lozère, la déambulation désenchantée de Léo, auteur erratique et débonnaire. Guiraudie raconte crûment la chute d’un homme condamné à rester vertical, seul face à l’incertitude du monde et au déclassement de la « France moyenne ».

Parce que Alice Diop est une cinéaste à suivre.

Reprise en main par le monteur du premier volet, la franchise The Descent se poursuit et entreprend de désamorcer toutes les attentes des spectateurs du film précédent, en injectant humour et gore dans l’horreur déjà bien présente.

Ce monument de l’horreur contemporaine convoque toutes les peurs les plus primitives (le vide, le noir, l’enfermement) pour mieux les renvoyer à la tête de ses spectateurs. Et ne laisse personne indifférent.

Plongée glauque et poisseuse dans l’histoire d’un tueur en série, ce film de Fatih Akin joue avec le dégoût et le mauvais goût pour dresser, en creux, un implacable portrait de l’Allemagne des années 1970.

Virage radical dans le cinéma de Dolan, Tom à la ferme est un thriller vénéneux sur le fil entre humour noir, sensualité et violence. Hommage à Hitchcock, le film joue sur un suspense trouble et une bande originale obsédante. Un bijou de noirceur.

Pour son huitième film, Xavier Dolan signe un mélodrame à la simplicité universelle et à la poésie douce. Avec sa mise en scène épurée, il revient aux sources québécoises de son cinéma et clôture avec tendresse un pan de sa filmographie.

Laurence Anyways est une ôde aux marginaux. Xavier Dolan déploie ses obsessions esthétiques à travers cette odyssée intime dans laquelle Melvil Poupaud tient un des rôles majeurs de sa carrière. Un chef-d’œuvre profondément humain.

À seulement 19 ans, Xavier Dolan livre un premier film qui contient toutes les obsessions de son cinéma. Il explore la complexité des relations mère-fils à travers des dialogues à la poésie cruelle et dans une mise en scène millimétrée.

Xavier Dolan réunit un casting de stars françaises dans un huis-clos familial de haute volée. Le chaos de la mise en scène et des dialogues les plongent dans un vertige dramatique aussi spectaculaire qu’intime.

Portée par l’interprétation de Matthew Gurney, Reunion fascine en faisant de la surdité le cœur de son écriture sérielle. La langue des signes élève la mise en scène vers une intense grammaire auditive et visuelle, celle de la réparation et du pardon

Pilier de la filmographie de Kathryn Bigelow, qui lui a valu les Oscars du meilleur film et de la meilleure réalisation, ce long-métrage d’action immersif interroge l’addiction à l’adrénaline et le pouvoir captivant de la guerre.

Le documentariste Piero Usberti signe un film de voyage qui le replace avec humilité là où il se trouve : dans la peau de l’étranger, celui qui observe attentivement et capte tout à la fois la résilience et la singularité du peuple palestinien.

Rencontre entre un génie du cinéma, Stanley Kubrick, et un de la littérature fantastique, Stephen King, Shining a redéfini le cinéma d'épouvante pour le hanter à jamais, dans un film-cerveau qu'on n'en finit plus de décortiquer.