Justa, Lucia et Luciana Quispe, trois bergères chiliennes mènent une vie retirée au rythme de la nature. Mais l'arrivée de Pinochet bouleverse leur vie...

Salvador Allende a marqué ma vie. Je ne serais pas ce que je suis s'il n'avait incarné l'utopie d'un monde plus juste et plus libre, qui, ces années-là, parcourait mon pays. J'étais là, acteur et cinéaste. Je me souviens de la fraîcheur de l'air, de la ferveur qui nous liait les un aux autres et, au-delà, au reste du monde. Nous filmions ce rêve radieux, avec lucidité, avec passion... Une société entière était amoureuse. Je me souviens du 11 septembre 1973, jour sombre où l'Amérique fomenta un coup d'Etat pour abattre la révolution pacifique et démocratique qui se construisait dans mon lointain pays, le Chili, éliminant son Président de la République, Salvador Allende, ce "fils de p.." comme se plaisait à le dire Richard Nixon. Je n'oublierai jamais la brutalité de la dictature alors mise en place pour plus de 17 années, années de souffrance, de mort, d'exil et d'écrasement de la mémoire. Il est temps de se souvenir de Salvador Allende, cet homme atypique, révolutionnaire et fanatique de démocratie jusqu'au suicide, pour des raisons historiques certes, mais aussi pour sa cruelle actualité... Patricio Guzman

35 ans après le coup d'État qui a renversé son grand-père, premier président socialiste élu démocratiquement, Marcia se penche sur l'histoire de sa famille.

Architecte, Bruno doit réaliser un monument historique et rencontre un professeur d'histoire gay. Entre eux, une romance inattendue commence à voir le jour.

Armando, quinquagénaire, paie régulièrement des jeunes hommes qu'il amène chez lui. L'un d'entre eux, Elder, se montre vite brutal avec lui...

Mariana, une quadragénaire issue de la haute bourgeoisie chilienne, est attirée par son professeur d'équitation, accusé de crimes commis pendant la dictature...

Parce que ce thriller politique élégant a pour vedette Ricardo Darín, l’acteur argentin que tout le cinéma hispanophone s’arrache (à raison).

Le coiffeur vit chez sa mère, l'assistante sociale spécialisée en contraception découvre sa fille enceinte, le clarinettiste... C'est piquant comme le Chili.

Alors que le ciel chilien offre sa transparence aux astronomes en quête d'extra-terrestres, le sol du pays regorge d'ossements de prisonniers politiques...

Dans un centre commercial des vies s'entremêlent de façon irréelle : bourgeoise cleptomane, vigile, cadre viré... Un ballet qui provoque des illusions d'optique

Julio se fait passer pour écrivain pour impressionner Blanca, sa maîtresse occasionnelle. Il s'inspire d'une histoire vécue huit ans plus tôt avec Emilia.

À Santiago du Chili, une vieille dame voit sa retraite perturbée par l'arrivée impromptue de sa fille qui s'intéresse bien plus à son appartement qu'à sa santé.

Dans la banlieue de Santiago du Chili, sous le régime de Pinochet, Raùl est fasciné par "Tony Manero"... le personnage de "La fièvre du samedi soir".

Parce que le film a été tourné avec des caméras des années 80 pour refléter au mieux l'époque de l'histoire

Après avoir été licencié en raison de son âge et de son diabète, Roberto décide d'apprendre à conduire pour partir avec sa femme vers leur ville de jeunesse.

Armando est un chanteur de tango qui a perdu une jambe après avoir été torturé. Il va chercher sa première prothèse pour pouvoir inviter sa voisine à danser...

Habitué à la critique des institutions, Frederick Wiseman tombe cette fois sous le charme de ce lieu démocratique. Là où chaque voix est traitée sur un pied d’égalité, la bibliothèque devient alors le miroir d’une Amérique rêvée.

Minutieuse reconstitution des États-Unis des années 1930, le chef-d’œuvre d’Arthur Penn déjoue toutes les attentes. Drôle et dramatique à la fois, sa fresque explore sans détourner le regard la violence de l’Amérique.

Deuxième long métrage de Béla Tarr, et l’un des rares à expérimenter la couleur dans une œuvre rapidement dominée par le noir et blanc. Une curiosité méconnue, longtemps restée dans l’ombre de ses grandes fresques mystiques.

Un soir, à Paris, deux Indiennes de la région du Kérala qui ne se connaissent pas, se trouvent dans le restaurant indien Sulaimani et pensent à leur pays.

Privilégiant les émotions au jugement, Peter Hedges (scénariste de Pour un Garçon) évite tout manichéisme sur un sujet aussi complexe que celui de l’addiction. Julia Robert brille en mère courage dans ce film aussi touchant que puissant.

Adaptée du roman de Kate Atkinson, Life After Life utilise une boucle temporelle pour raconter le destin mouvementé d’une femme du début du XXème siècle. Avec sa poésie fantastique, la série pose des questions existentielles vertigineuses.

Pour leur premier film, Les Inconnus refusent le confort du film à sketchs pour préférer un scénario structuré, qui brosse entre ses gags et ses personnages secondaires archétypaux un portrait de la France des années 1990.

Mélodrame réconciliateur hanté par les fantômes de la guerre civile, Con la vida hicieron fuego laisse affleurer une mélancolie sourde qui imprègne les paysages des Asturies, filmés par Ana Mariscal avec une acuité quasi documentaire.

Deux ans après Serpico, Sidney Lumet retrouve Al Pacino et le fait passer dans l’autre camp : de policier, l’acteur devient braqueur, dans un film qui interroge à la fois la violence des forces de l’ordre et celle de la télévision.

Ce film culte de John Boorman, passé à la postérité pour une scène extrêmement violente, interroge l’animal qui sommeille en chaque homme lorsque les conventions sociales volent en éclat.

Fleuron de la comédie noire, Divorce à l’italienne inscrit Germi parmi les grands noms du cinéma italien. Un portrait au vitriol de l’Italie des années 1960 porté par Marcello Mastroianni qui s’amuse à jouer un mari cynique et égoïste.

Barry Jenkins a la belle idée d’un portrait en triptyque pour saisir l’identité fragmentée de son personnage noir, homosexuel et sous pression de la société. Contre tout misérabilisme, Moonlight préfère la poésie sensorielle et mélancolique.

Dans la lignée de As Tears Go By de Wong Kar-wai, ce polar romantique captive par son mélange de brutalité et de stylisation. La charismatique star Leslie Cheung brille en flic infiltré, gueule d’ange face à la violence des armes et des passions.

Un film mystique et apocalyptique, allégorie de la désintégration du système communiste découpée en immenses plans séquences, il s’agit de l’œuvre somme de Béla Tarr, un véritable Everest cinématographique de plus de sept heures de projection.

Un film mystique et apocalyptique, allégorie de la désintégration du système communiste découpée en immenses plans séquences, il s’agit de l’oeuvre somme de Béla Tarr, un véritable Everest cinématographique de plus de sept heures de projection.

Un film mystique et apocalyptique, allégorie de la désintégration du système communiste découpée en immenses plans séquences, il s’agit de l’œuvre somme de Béla Tarr, un véritable Everest cinématographique de plus de sept heures de projection.