Enfant, le cinéaste avait trouvé chez ses grands-parents une série incomplète de cartes postales photographiées dans le village de sa famille à la fin de la guerre d'Espagne en 1939.

Parce que ce film d'Iciar Bollain sur les violences conjugales a rencontré un immense succès en Espagne.

Mêlé à un triple meurtre, l'inspecteur Santos Trinidad se lance à la poursuite d'un témoin gênant. Mais la juge Chacón s'intéresse de très près à l'affaire...

Le cinéaste Terry Gilliam se mesure à son alter ego, Don Quichotte, dans ce documentaire sur la "non-réalisation" d''une superproduction Lost in la Mancha est probablement le premier film documentaire sur la "non-réalisation" d'un film: au lieu de présenter un aperçu édulcoré des coulisses du tournage, Lost in la Mancha aborde de manière inédite la dure réalité de la réalisation. Témoin de conflits personnels comme de tempêtes mémorables, c'est un document unique sur le naufrage d'un film. Madrid, été 2000: Terry Gilliam, cinéaste visionnaire, se prépare à tourner L'Homme qui tua Don Quichotte, une version très personnelle de l'oeivre de Miguel de Cervantès, avec Jean Rochefort, Johnny Depp et Vanessa Paradis dans les rôles principaux. Malgré des conditions de production chaotiques, Gilliam reste très enthousiaste. Après dix ans de combat acharné, il est sur le point de réaliser son rêve. En rejoignant l'équipe de production, basée à Madrid, huit semaines avant le début du tournage, les réalisateurs de Lost in la Mancha, Keith Fulton et Louis Pepe ne savent pas encore ce qui les attend. Pourtant, les problèmes ne tardent pas à arriver: les membres de l'équipe, multilingues, rencontrent des difficultés à exprimer leurs idées ; les acteurs, ayant pris du retard sur leurs autres projets, se font désirer ; et d'autres impondérables tels que des chevaux mal dressés et un plateau mal insonorisé compromettent déjà le tournage. Toutefois, on ressent un enthousiasme palpable et grandissant car le projet de Gilliam va enfin se concrétiser: l'équipe visionne les bouts d'essais des géants maraudeurs, les marionnettistes s''entraînent à manipuler une armée de pantins grandeur nature, Gilliam et Johnny Depp peaufinent le scénario. Et lorsque Jean Rochefort enfile l''armure de Don Quichotte, tout semble aller pour le mieux, a priori. Mais le tournage à peine commencé, les catastrophes s'enchaînent...

Natalia et Carlos sont deux jeunes amoureux de 20 ans qui se battent pour survivre dans l’Espagne actuelle avec des ressources limitées.

Parce que comme l'Espagne (dira le réalisateur), son film partagé entre raison et émotion

L'histoire d'un père, clown milicien républicain pendant la guerre civile espagnole, et de son fils, clown triste dans un cirque sous le franquisme...

Péruvienne émigrée à Madrid, Marcela accepte d'être la garde malade d'un vieil homme irascible pendant l'été. Le dialogue impossible se noue peu à peu...

Mark O'Reilly, un mystérieux voyageur, arrive dans un petit village de Majorque et s'installe discrètement dans un vieux magasin abandonné.

Parce que c'est un thriller fantastique où se mêlent horreur, violence et surnaturel. Un univers qui n’est pas sans rappeler celui de Guillermo Del Toro.

Dans un village espagnol construit comme décor pour le cinéma, Julian et son groupe vont devoir se frotter au projet de parc d'attraction qui menace le lieu...

Pour un film multi récompensé en Espagne ( Goya du meilleur film!) qui doit plus à Ken Loach qu'à Claude François

J.S. Bach occupe le poste de cantor dans une école de Leipzig. Bientôt il représentera le suprême raffinement de l'Europe. Celle d'avant les désastres...

Parce que le film d'animation (sur Alzheimer!) ne s'adresse pas spécialement aux enfants

Oriol et Yolanda vivent à Paris avec leurs deux filles. Au cours de vacances au sud de la Catalogne, un accident de voiture va bouleverser leur existence.

Patagonie, 1960. Un médecin allemand rencontre une famille argentine sur la longue route qui mène à Bariloche où Eva, Enzo et leurs trois enfants s´apprêtent à ouvrir un hôtel au bord du lac Nahuel Huapi. Cette famille modèle ranime son obsession pour la pureté et la perfection, en particulier Lilith, une fillette de 12 ans trop petite pour son âge. Sans connaître sa véritable identité, ils l´acceptent comme leur premier client. Ils sont peu à peu séduits par le charisme de cet homme, l´élégance de ses manières, son savoir et son argent, jusqu´à ce qu´ils comprennent qu´ils vivent avec l´un des plus grands criminels de tous les temps.

Délaissant le mélo larmoyant, la série Truelove explore la fin de vie à travers une mise en scène vive et un humour caustique. La géniale Lindsay Duncan y insuffle une humanité brute, transformant un pacte sombre en une réflexion sur la liberté.

Durant mon enfance, j’ai vécu des événements traumatisants, subi des actes de maltraitance qui impactent mon être à jamais.

Perle oubliée des années 80, The Black Room s'inquiétait de l'apparition du SIDA pour faire l'état des lieux d'une sexualité américaine en berne. Entre érotisme torride et envoûtant film d'épouvante, une audacieuse étude de mœurs.

Chantre du cinéma quinqui (genre mettant en scène des marginaux), Navajeros dresse un portrait réaliste de la délinquance juvénile espagnole. Inspiré par Pasolini, il s’impose comme une version brute et sans compromis des premiers films d’Almodovar.

Avec ce film autobiographique, hommage au cinéma qu’il aime, Almodovar apaise la forme chaotique de ses premiers travaux pour s’affirmer en tant que cinéaste. Mené par son seul désir, le cinéaste continue de bousculer les normes bourgeoises.

Film emblématique de la Movida dont Almodovar sera une des grandes figures, Pepi, Luci, Bom et autres filles du quartier, est insaisissable. Œuvre punk, et hors de toutes classifications, elle symbolise la liberté retrouvée d’un pays tout entier.

Avec cette histoire inspirée d’une nouvelle de Roald Dahl, Almodovar signe l'œuvre la plus sombre de son début de carrière. La farce se drape de noir pour décrire le quotidien difficile du prolétariat au sein des HLM madrilènes.

Plus iconoclaste et jubilatoire que jamais, Almodóvar livre une version personnelle de la nunsploitation (film de nonnes) tout en dynamitant la morale chrétienne et les bonnes manières. Plus que jamais, il se pose en héritier direct de Luis Buñuel.

Pour cette première véritable collaboration avec Antonio Banderas, Almodovar orchestre un ballet baroque entre Eros et Thanatos. Fidèle à lui-même, le cinéaste signe une œuvre inclassable, amorale et pleine de contradictions.

Un homme entretenant des rapports incestueux avec sa mère kidnappe une prostituée.

Suite à un tremblement de terre, le corps d'un homme est découvert dans la baie de Naples. Un homme et sa fille se rendent en Italie pour un test ADN. Le passé les rattrape.

Eloigné de la femme qu'il aime depuis exactement quatre-vingt-deux jours, Adam est prêt à tout pour braver la distance qui le sépare d'elle.

Coral et sa sœur Luz, enceinte, vivent dans une vieille maison sans eau courante.

Lorsqu'un astéroïde frappe la Terre, les habitants d'une petite ville du littoral commencent à fuir. Avant de partir, Nian décide de dire au revoir à son ami.

Un concert approche, et Gabriela est assise au piano et joue – pour elle-même, pour lui et pour sa mère. Les souvenirs refont surface.

Un oiseau nommé Mémoire a oublié comment revoler jusque chez lui. Lua, une femme trans, tente de retrouver l’oiseau dans les rues de Rio de Janeiro.