Le réalisateur Pierre Schoendoerffer, qui a lui-même été fait prisonnier à Diên Biên Phu, est retourné au Viet-Nam pour filmer cette reconstitution de la bataille décisive.

Alice crée des vêtements depuis toujours. Arrivée à Paris, elle intègre une grande école d'arts appliqués et un milieu qui la fascine : le beau monde...

Annette veut fuir le père de son fils et répond à l'annonce de Paul, paysan du Cantal qui souffre de la solitude. Elle rejoint l'Auvergne au cœur de l'hiver.

Parce que comme dans tous les films de Joachim Lafosse, les scènes de repas ne sont jamais gratuites

Audrey est enceinte. Chez ses parents, elle tombe par hasard sur le journal de sa grand-mère, partie 50 ans plus tôt en laissant derrière elle mari et enfants.

Riwka a 65 ans. Son car d´excursion tombe en panne entre Varsovie et Auschwitz. Dans le tumulte des conversations en yiddish, l´angoisse pousse aux débordements. Régine, même âge, croit retrouver son vieux père, venu à Paris de l´autre bout de l´Europe. Véra, vieille russe de 80 ans, seule au monde, vient d´immigrer en Israël, au bout de sa vie. A la recherche de sa cousine perdue de vue depuis de longues années, de bus en bus, seule, étrangère à tout, elle se perd jusqu´à l´épuisement. Et enfin dans un dernier bus, par hasard, elle rencontre Riwka...

"Carlos regarda Samantha, éblouissante dans sa robe vermillon..." Et Sibylle, levant les yeux de son roman rose favori, croise le regard de Victor. A 30 ans, elle vit encore chez ses parents, dans l'attente perpétuelle du grand amour. Victor est beau, libre, mystérieux... Elle l'amène chez elle. Il s'y trouve bien. Elle le présente à ses parents. Il s'installe. Mais Victor n'est pas Carlos. Rien n'est jamais assez beau pour lui, ni la nouvelle voiture, ni la chambre à coucher offerte par les parents. Et tandis qu'emporté par l'imagination grandiose de Victor, le père échafaude des projets financiers douteux, et que la mère envisage soudain de changer la décoration de son salon de coiffure, Sibyille se raccroche coûte que coûte à l'illusion de son propre bonheur. Elle ferait n'importe quoi pour sauver son histoire d'amour.

Parce que Pierre Etaix y joue un producteur de cinéma

Hélène, Marianne. L'une rêve. L'autre fonce. Un enjeu éphémère les réunira autour d'Agostino qui les charme avant de s'évanouir dans la nature...

Ruido est un premier film à l’énergie effrénée, puisée dans la pratique du freestyle dont les rimes impétueuses font vibrer les rues de Barcelone. En intégrant ce territoire masculin, Lati fait des battles l’espace du renversement des dominations.

En Lozère, la déambulation désenchantée de Léo, auteur erratique et débonnaire. Guiraudie raconte crûment la chute d’un homme condamné à rester vertical, seul face à l’incertitude du monde et au déclassement de la « France moyenne ».

Parce que Alice Diop est une cinéaste à suivre.

Reprise en main par le monteur du premier volet, la franchise The Descent se poursuit et entreprend de désamorcer toutes les attentes des spectateurs du film précédent, en injectant humour et gore dans l’horreur déjà bien présente.

Ce monument de l’horreur contemporaine convoque toutes les peurs les plus primitives (le vide, le noir, l’enfermement) pour mieux les renvoyer à la tête de ses spectateurs. Et ne laisse personne indifférent.

Plongée glauque et poisseuse dans l’histoire d’un tueur en série, ce film de Fatih Akin joue avec le dégoût et le mauvais goût pour dresser, en creux, un implacable portrait de l’Allemagne des années 1970.

Xavier Dolan réunit un casting de stars françaises dans un huis-clos familial de haute volée. Le chaos de la mise en scène et des dialogues les plongent dans un vertige dramatique aussi spectaculaire qu’intime.

Virage radical dans le cinéma de Dolan, Tom à la ferme est un thriller vénéneux sur le fil entre humour noir, sensualité et violence. Hommage à Hitchcock, le film joue sur un suspense trouble et une bande originale obsédante. Un bijou de noirceur.

À seulement 19 ans, Xavier Dolan livre un premier film qui contient toutes les obsessions de son cinéma. Il explore la complexité des relations mère-fils à travers des dialogues à la poésie cruelle et dans une mise en scène millimétrée.

Pour son huitième film, Xavier Dolan signe un mélodrame à la simplicité universelle et à la poésie douce. Avec sa mise en scène épurée, il revient aux sources québécoises de son cinéma et clôture avec tendresse un pan de sa filmographie.

Laurence Anyways est une ôde aux marginaux. Xavier Dolan déploie ses obsessions esthétiques à travers cette odyssée intime dans laquelle Melvil Poupaud tient un des rôles majeurs de sa carrière. Un chef-d’œuvre profondément humain.

Portée par l’interprétation de Matthew Gurney, Reunion fascine en faisant de la surdité le cœur de son écriture sérielle. La langue des signes élève la mise en scène vers une intense grammaire auditive et visuelle, celle de la réparation et du pardon

Pilier de la filmographie de Kathryn Bigelow, qui lui a valu les Oscars du meilleur film et de la meilleure réalisation, ce long-métrage d’action immersif interroge l’addiction à l’adrénaline et le pouvoir captivant de la guerre.

Le documentariste Piero Usberti signe un film de voyage qui le replace avec humilité là où il se trouve : dans la peau de l’étranger, celui qui observe attentivement et capte tout à la fois la résilience et la singularité du peuple palestinien.

Ce mélodrame teinté d’americana, le terreau de son cinéma, prouve la versatilité de Jeff Nichols. Adaptant l’histoire vraie de Richard et Mildred Loving, il signe un vibrant pamphlet antiraciste doublé d’une œuvre aussi magistrale que poignante.

Olla décide de s’accorder un moment à elle : un plat de nouilles instantanées, l’attend sur un plateau au-dessus d’un bain chaud.