Après Prisoners, Denis Villeneuve retrouve Jake Gyllenhaal pour un film de doubles virtuose. Dans la lignée de Faux Semblants ou de Mulholland Drive, l’identité éclatée du héros donne lieu à un puzzle vertigineux à la lisière du fantastique.

Un bûcheron perdu arrive parmi l'équipage d'un sous-marin en perdition. Il raconte aux matelots comment il a échappé à un redoutable clan d’hommes des cavernes.

Une plongée onirique dans l'enfance de Guy Maddin par lui-même. Entre une mère tyrannique et un père savant-fou, le garçon vit ses premiers émois amoureux.

Avec les danseurs du Royal Winnipeg Ballet, un film où le réalisateur expérimental canadien fait se rencontrer Gustav Mahler, Bram Stoker et le cinéma muet !

Au Canada, au XIXè siècle, la peste frappe la colonie islandaise de Gimli. A l'hôpital, deux voisins de chambrée se disputent l'attention des soignantes...

Vous êtes père de famille, retraité, nudiste, punk ou représentant en parapluie ? Rejoignez la côte Atlantique ! De nombreuses activités vous y attendent...

Ulysse est un gangster, un mari et un père égoïste. Après une longue absence, il rentre enfin chez lui dans une maison hantée par les fantômes du passé.

The Corporation met en question l'entreprise, la nature d'une institution qui affecte notre vie, mais sur laquelle nous avons très peu de contrôle.

Malheureusement, le monde va toucher à sa fin le 31 décembre 1999, à minuit. Toronto. Le dernier jour... Inutile de dire l'onde de choc provoquée par cette invraisemblable nouvelle : panique, confusion, rejet ont envahi les populations affolées. Puis, petit à petit, la terreur a fait place à la résignation et les problèmes se sont réduits à quelques questions essentielles : où faudra-t-il être à l´heure H ? Que faire ? Avec qui ? Les services publics sont à l'abandon. Les magasins, les restaurants, les transports en commun, tout est déserté. Impossible de trouver un taxi. Le soleil continue de briller de tous ses feux, ce qui est étrange, au milieu de la nuit... Au cours de cette dernière nuit, chacun fait face aux petites complications de la vie dans ses dernières heures, et cherche à se ménager une fin idéale... Patrick Wheeler passe un ultime dîner en famille avant de rentrer chez lui attendre la fin. Il croise en chemin une jeune femme qui tente désespérément de rentrer chez elle retrouver son mari...

17 ans après, ce sont les retrouvailles pour les amis du "Déclin de l'empire américain". Maladie, séparations... et pourtant on continue de rire et d'espérer.

Drôle, tendre et irrésistiblement humain, Starbuck transforme une idée complètement folle en une comédie lumineuse, pleine de cœur. Un vrai feel-good movie porté par un héros aussi paumé qu’attachant.

Premier film du jeune réalisateur britannique Nick Rowland, L’Ombre de la violence est un drame puissant, digne des plus grands films de gangsters, porté par l’interprétation magnétique de Barry Keogan et Cosmo Jarvis.

Parce que les 2 vedettes du film, Nicolas Cage et David Caruso, fêtent leur anniversaire le même jour

Œuvre centrale du cinéma hollywoodien des années 1940, Laura n'a rien perdu de sa force d'envoûtement. Un immortel classique, entre mélancolie d'un film de fantômes et âpreté de film noir.

Construit à la manière d’une nouvelle de Stephen King, The Jane Doe Identity ménage ses effets et instaure un crescendo implacable. Andre Ovredal dissèque le genre fantastique pour en tirer un huis-clos aussi mystérieux que étouffant.

Coline Serreau dynamite le vaudeville avec une mise en scène rythmée qui bouscule les codes de la masculinité. Cette comédie chorale culte, d'une tendresse folle, transforme un fait divers quotidien en un ballet burlesque irrésistible.

Une comédie loufoque et culottée sur les tribulations de deux trimards perdus dans les grands espaces de la banlieue francilienne, naviguant, de rencontres improbables en plans foireux, jusqu’aux frontières du fantastique.

Pour son premier film véritablement français, Michel Gondry offre un plaidoyer très personnel pour les pouvoirs du songe, sa capacité à nous tenir éveillés face au ronron du quotidien et à même pouvoir trouver l’amour.

L’évocation de la tragique compromission de Stella Goldschlag, juive allemande devenue collaboratrice des nazies pour échapper à la déportation, personnage trouble auquel la très intense Paula Beer prête son visage d’ange dans ce biopic soigné.

Première incursion dans l’horreur de l’un des rois du cinéma érotique italien, Joe D’Amato, Blue Holocaust est une œuvre choc, sans tabou. Honnie à sa sortie, cette ode à la nécrophilie a depuis rejoint le club très fermé des films cultes.

Coline Serreau transforme une querelle d'héritage en un road-movie pédestre vivant et entrainant. Saint Jacques... la Mecque montre comment l'appât du gain d'une fratrie brisée devient le moteur inattendu d'un éveil humaniste et d'une réconciliation.

Coline Serreau signe un conte philosophique à l'esthétique résolument poétique et utopique. Une mise en scène sensorielle et décalée qui dynamite nos certitudes avec humour, à la frontière de la fable écologique.

Enki Bilal fait brillamment vivre sa BD dystopique crépusculaire à l’écran. Satire des dictatures, mi-SF, mi-théâtrale, Tykho Moon, avec son Paris dans l’espace, est un triomphe de direction artistique dans la lignée du Alphaville de Jean-Luc Godard.

Dans le bureau d'une sociologue, trois femmes évoquent tour à tour leur vie sexuelle. Leurs récits se mêlent et portent vers des chemins d'émancipation divers.

Michel Gondry filme avec énergie des lycéens américains dans un bus comme une vraie micro-société avec ses règles et ses personnages faillibles et rêveurs. La réponse sur roues et en école buissonnière au Entre les Murs de Laurent Cantet.

Couronné du César du meilleur scénario, ce chef-d'œuvre choral s'impose par sa mise en scène millimétrée. Coline Serreau transforme la parole en spectacle comique et poignant, capturant la solitude moderne à travers une valse de dialogues cultes.