Blandine Lenoir : "Chercher la comédie dans chaque situation..."
Avec Zouzou, Blandine Lenoir propose une comédie sur l'égalité des sexes et l'éducation sexuelle au sein de la famille. A travers le portrait de 4 femmes d'âges différents, entre les 4 murs d'une maison de province, les questions et les débats fusent sur l'amour, la contraception, le premier rapport, le comportement féminin...
Le premier long-métrage de la réalisatrice, d'abord actrice chez Gaspar Noé, prolonge un parcours déjà stimulé par le rapport à la sexualité ou les conflits familiaux dans les courts Monsieur l'Abbé (2010), Ma Culotte (2006) ou Avec Marinette (2000). Même si la préparation de son film s'est révélée très documentaire, notament inspirée par les travaux de chercheuses féministes, Blandine Lenoir défend l'intérêt de la comédie à tous les niveaux.
Parce que la bande originale de ce moyen métrage est signée par la compositrice Emily Loizeau ("Océan"), dont on retrouve l'univers musical minimaliste et touchant.
M. et Mme Archibald, de riches oisifs, adoptent tour à tour un chien, un chat, une mouche, un crapaud et un papillon, mais ils ignorent tout des animaux !
Parce que la première du film a eu lieu sur son lieu de tournage, le village d'Ault, qui était privé de salle de cinéma depuis la fin des années 1970. Cette projection (en plein air) a été la première à avoir lieu dans la commune depuis cette date.
Deux frères face à la mort de leur père. L'un a été aimé et l'autre injustement délaissé par le père qui ne lui laisse rien... Grand prix Clermont-Ferrand 2012
C´est l´été. Rachel, une jeune femme d´une vingtaine d´année vit seule dans une petite ville de la banlieue parisienne avec Louisa, sa fille de dix-huit mois. Sa vie l´ennuie et elle semble indifférente à ce qui l´entoure. Un jour, elle décide de partir seule au bord de la mer... Quelques temps plus tard, un cadavre est découvert. Claire, officier de police en mal d'enfant, est chargée de l´enquête.
Delphine a 25 ans. Elle est passionnée de natation et prépare avec engouement et assiduité son diplôme de maître nageur. Elle aime Laurent, et vit avec lui chez le père de ce dernier, dans la Drôme Provençale. Au cours d'une compétition, elle rencontre David dont elle tombe amoureuse. David obtient une mutation à Montélimar, où vit Delphine, pour se rapprocher d'elle. Mais Delphine est enceinte de Laurent.
En Lozère, la déambulation désenchantée de Léo, auteur erratique et débonnaire. Guiraudie raconte crûment la chute d’un homme condamné à rester vertical, seul face à l’incertitude du monde et au déclassement de la « France moyenne ».
Ruido est un premier film à l’énergie effrénée, puisée dans la pratique du freestyle dont les rimes impétueuses font vibrer les rues de Barcelone. En intégrant ce territoire masculin, Lati fait des battles l’espace du renversement des dominations.
Reprise en main par le monteur du premier volet, la franchise The Descent se poursuit et entreprend de désamorcer toutes les attentes des spectateurs du film précédent, en injectant humour et gore dans l’horreur déjà bien présente.
Ce monument de l’horreur contemporaine convoque toutes les peurs les plus primitives (le vide, le noir, l’enfermement) pour mieux les renvoyer à la tête de ses spectateurs. Et ne laisse personne indifférent.
Plongée glauque et poisseuse dans l’histoire d’un tueur en série, ce film de Fatih Akin joue avec le dégoût et le mauvais goût pour dresser, en creux, un implacable portrait de l’Allemagne des années 1970.
Virage radical dans le cinéma de Dolan, Tom à la ferme est un thriller vénéneux sur le fil entre humour noir, sensualité et violence. Hommage à Hitchcock, le film joue sur un suspense trouble et une bande originale obsédante. Un bijou de noirceur.
Xavier Dolan réunit un casting de stars françaises dans un huis-clos familial de haute volée. Le chaos de la mise en scène et des dialogues les plongent dans un vertige dramatique aussi spectaculaire qu’intime.
À seulement 19 ans, Xavier Dolan livre un premier film qui contient toutes les obsessions de son cinéma. Il explore la complexité des relations mère-fils à travers des dialogues à la poésie cruelle et dans une mise en scène millimétrée.
Pour son huitième film, Xavier Dolan signe un mélodrame à la simplicité universelle et à la poésie douce. Avec sa mise en scène épurée, il revient aux sources québécoises de son cinéma et clôture avec tendresse un pan de sa filmographie.
Laurence Anyways est une ôde aux marginaux. Xavier Dolan déploie ses obsessions esthétiques à travers cette odyssée intime dans laquelle Melvil Poupaud tient un des rôles majeurs de sa carrière. Un chef-d’œuvre profondément humain.
Portée par l’interprétation de Matthew Gurney, Reunion fascine en faisant de la surdité le cœur de son écriture sérielle. La langue des signes élève la mise en scène vers une intense grammaire auditive et visuelle, celle de la réparation et du pardon
Pilier de la filmographie de Kathryn Bigelow, qui lui a valu les Oscars du meilleur film et de la meilleure réalisation, ce long-métrage d’action immersif interroge l’addiction à l’adrénaline et le pouvoir captivant de la guerre.
Le documentariste Piero Usberti signe un film de voyage qui le replace avec humilité là où il se trouve : dans la peau de l’étranger, celui qui observe attentivement et capte tout à la fois la résilience et la singularité du peuple palestinien.
Rencontre entre un génie du cinéma, Stanley Kubrick, et un de la littérature fantastique, Stephen King, Shining a redéfini le cinéma d'épouvante pour le hanter à jamais, dans un film-cerveau qu'on n'en finit plus de décortiquer.