Pendant dix ans, Michel Drach a cherché à réaliser un film sur son enfance. Sur ces instants où il se découvre différent : juif, et obligé de quitter sa vie parisienne, fuyant à l'autre bout de la France puis à l'étranger pour échapper à la persécution nazie. Mais aucun producteur ne veut de ce film-là. Le cinéaste s'obstine. Et ses images autobiographiques surgissent dans son présent. Ainsi nait "Les Violons du Bal", un film mélangé, où l'acte de création est dévoilé en même temps que son accomplissement. Drach se filme alors, inclut sa vérité dans la fiction, avec toute sa famille et offre à son épouse, l'actrice Marie-José Nat, un grand rôle qui lui valut le Prix d'interprétation au Festival de Cannes 1974.

Condamné pour un hold up, Simon est soudainement libéré après six ans. Il retourne vers la femme dont il était tombé amoureux à l'époque. L'a-t-elle attendu ?

De 1918 à l'an 2000 : tout un siècle traversé d'éclairs et de chaos pour qu'un amour profond, comme dicté par le destin, réunisse Sarah et Simon.

Parce que pour la seule fois de sa carrière, Lelouch filme un personage ayant existé

Se livrant une concurrence féroce, deux commerçants rivaux mettent leurs différends de côté lorsque les lois fascistes viennent dérégler le cours des affaires.

Un groupe de jeunes gens intègre l'une des Grandes Ecoles où se forment les futurs dirigeants et où s'entrouvrent les portes du pouvoir. Ils sont la crème des étudiants et seront l'élite de demain si tout se passe comme prévu. Mais la vie a toujours plus d'imagination que nous. Grandes écoles, oui, grands amours aussi, difficiles à vivre parfois. Le trouble du je et du jeu, des sentiments, de l'esprit et de la chair désinhiberont leurs certitudes. Ils devront faire avec eux-mêmes, devenir ce qu'ils sont et s'apercevoir que l'école qui est grande n'est peut-être pas celle annoncée.

Pierre Gastié-Leroy est antimilitariste, mais son père dirige une usine de fabrication d'armes. Il décide alors de s'éloigner de la sphère familiale.

Un tueur à gages se voit dérangé dans son "travail" par son voisin de chambre d'hôtel... qui veut absolument se suicider. Un tandem d'anthologie (Brel/Ventura).

Ils sont trois et partagent tout, sans tabou : corps et âme. Alexa fait de la lecture à une dame, Louis est musicen et Fernand... se charge du ménage !

L'histoire de quelques couples arrivés à un point de non-retour qui vont se croiser, se mêler ou se défaire.

Parce que Jacques Demy a eu l'idée du film pendant que sa compagne Agnès Varda était enceinte de leur fils Mathieu.

Parce que parmi tous les talents révélés par le film de Boisset, figure Jacques Villeret dont c'est la première apparition

A... pour Avortement. En 1973, c'est encore un crime. Censuré, discuté, contesté, Histoires d'A reste l'un des plus célèbres documentaires des années 70.

Michel se retrouve au chômage avec cette angoisse cachée sous une gaîté factice. L'équilibre de sa vie avec Sarah se trouve vite modifié...

Ecrit et joué par une jeune fille de 17 ans, le film est un journal intime, celui d'une lycéenne qui entre en première au lycée Claude Monet à Paris. "Pucelle, demoiselle, jeune fille, adolescente : tous ces mots d'hier et d'aujourd'hui désignent l'espèce de monstre que je suis, mi-gamine mi-femme. Je réponds à l'étrange nom de Bethsabée Pasolini et au surnom de Bébé. Je suis née un vendredi 13 mais je n'ai pas assez vécu pour savoir si ça m'a porté chance ou pas. Je sais qu'à force de vouloir prendre mon envol toute seule je peux me brûler les ailes. Faute de prudence, elles sont déjà noircies mais mes plumes se renouvellent. C'est ma première peau qui s'en va doucement, ce qu'on appelle : "le complexe du homard". Alors moi, Bébé, petite homarde, j'avance de traviole dans la vie, pendant que cet enfoiré de bus, immuable, me conduit jour après jour tout droit dans le monde.

A Nouméa, au travers des spectacles vivants de 26 peuples, l'attachement de cultures fortes qui manient les mots d'hier et les paroles d'aujourd'hui...

En 1993, en Bosnie, un train de passagers est arrêté par les forces paramilitaires. Alors qu'ils arrêtent des civils innocents, un seul homme se rebelle.

Une aventure nocturne pousse Shengnan, lycéenne de 18 ans, à faire son entrée dans le monde adulte.

Parce que c’est tout simplement les Spice Girls au Far-West !

Jean-Claude Roy tourne une farce qui parodie le cinéma d’espionnage et de science-fiction, très en vogue dans les années 60. Du concentré de film culte poétique, porté par la chanson « Bye-Bye Mister Spy » du grand Serge Gainsbourg.

Avec La Paloma, le cinéaste suisse Daniel Schmid se base sur les atermoiements amoureux de son personnage en titre – une chanteuse de cabaret tuberculeuse et miraculée – pour façonner un surprenant conte de vie, d’amour et de mort.

Le biopic d’un peintre réalisé par un autre peintre : c’est ce qu’a expérimenté le réalisateur Charles Matton en s’attaquant avec panache à retranscrire les grandes étapes de la vie de Rembrandt, incarné par un Klaus Maria Brandauer habité.

Échec à sa sortie en salles, Alberto Express connaît aujourd’hui une renaissance méritée. Et pour cause : le film d’Arthur Joffé cumule les séquences marquantes, au symbolisme universel très appuyé, cultivant un style onirique et survolté.

Avec le succès du Péril Jeune, Cédric Klapisch impose son style de comédie naturaliste. Son approche douce-amère lui permet de capter l’insouciance de la jeunesse avec une justesse toujours saisissante, trente ans après la sortie du film.

Troisième collaboration entre Kathryn Bigelow et le scénariste et ancien journaliste Mark Boal, Detroit est la parfaite synthèse des deux talents, entre cinéma documentaire et tension à couper au couteau. Du pur cinéma coup de poing !

À travers un double portrait de femmes, le cinéaste Paweł Pawlikowski réveille les traumas étouffés de la Seconde Guerre mondiale dans une Pologne atone. Salué par l’Oscar du Meilleur Film étranger, Ida est une expérience sensorielle saisissante.

Avec Chromosome 3 David Cronenberg posait les bases de son cinéma : un body horror qui interroge le lien entre corps et névroses, pour un regard sans fard sur un couple qui se déchire.

Trip halluciné et sauvage, Bliss entremêle art et folie. Entre vision cauchemardesque des bas-fonds de Los Angeles, énergie brute et audace totale, une expérience pour fans de gore extrême.

Une fresque cinématographique aussi monumentale qu’intimiste au sein de laquelle se mêle harmonieusement la grande et la petite histoire. Leslie Cheung et Gong Li rayonnent dans ce mélodrame en costume récompensé par une Palme d’or à Cannes.

Un poème visuel à la lisière de l’expérimental, digne représentant des « symphonies » citadines du cinéma muet, dans la droite lignée de L’Homme à la caméra de Dziga Vertov et de Berlin, symphonie d’une grande ville de Walter Ruttman.

Autour d'un groupe d'ancien scouts qui revit son premier camp, Totem connecte film de science-fiction et teenage-movie pour une étonnante comédie, aussi trash que sensible pour aborder la question du harcèlement.

Cocktail déjanté mêlant vampires old school, humour mordant et énergie indie, Jakob's Wife injecte un sang neuf au film de vampire, pour une version féministe !