Parce que si l'histoire à l'origine du film est vraie, elle n'en est pas moins incroyable

Andreas, un jeune inspecteur, et son coéquipier Simon découvrent un nourrisson caché dans un placard, chez un couple de junkies.

Avec l’aide de Tarik, Jesper tente de gagner la confiance d'une communauté afghane. Mais plus que jamais, il découvre le fossé qui sépare ces deux mondes.

1950, Fritz Bauer, un procureur général ayant voué sa vie à retrouver les criminels nazis, obtient des informations sur l'endroit où se cache Adolf Eichmann...

Le réalisateur de Drunk et Festen livre ici l’un de ses films le plus expérimental et personnel. En suivant des quadragénaires à la recherche d’autres modes de vie, il capte, sur le vif, des performances d’acteurs incroyables.

Prisonnier des talibans, un homme est prêt à tous les renoncements, y compris celui de sa conscience, pour retrouver les siens. Mais le retour au pays est difficile. Sa femme, qui peine à le reconnaître, semble être éprise de son beau-frère...

Michael décrit les cinq derniers mois de la vie commune forcée entre Wolfgang, 10 ans et Michael, 35 ans.

Dans un appartement délabré au coeur de Berlin, Nina donne rendez-vous à ses amis Hans et Marie, afin d'y tourner des bouts d'essais pour un film sur la sexualité et les relations amoureuses. Derrière la caméra, Nina tâtonne, toujours en quête de quelque chose. Son obsession : rendre palpable à l'écran les sentiments de ses personnages dans les scènes de sexe. Mais au fil de ces scènes non simulées, la frontière se fait floue entre réalité et fiction, d'autant que le scénario reste encore à écrire. Commence alors un jeu troublant qui questionne les limites du jeu d'acteur et le pouvoir qu'exerce la caméra sur les corps... Audacieux dans le propos comme dans la forme, Bedways se révèle une déroutante mise en abîme des défis de la représentation du sexe.

Parce que le film s'inspire de la vie de Ralph Klein, basketteur israélien qui entrainera l'équipe de RFA dans les 70's

20 ans après la réunification allemande, le réalisateur Stefan Paul va à la rencontre des scènes culturelles de l'ex Allemagne de l'Est.

En Lozère, la déambulation désenchantée de Léo, auteur erratique et débonnaire. Guiraudie raconte crûment la chute d’un homme condamné à rester vertical, seul face à l’incertitude du monde et au déclassement de la « France moyenne ».

Ruido est un premier film à l’énergie effrénée, puisée dans la pratique du freestyle dont les rimes impétueuses font vibrer les rues de Barcelone. En intégrant ce territoire masculin, Lati fait des battles l’espace du renversement des dominations.

Parce que Alice Diop est une cinéaste à suivre.

Reprise en main par le monteur du premier volet, la franchise The Descent se poursuit et entreprend de désamorcer toutes les attentes des spectateurs du film précédent, en injectant humour et gore dans l’horreur déjà bien présente.

Ce monument de l’horreur contemporaine convoque toutes les peurs les plus primitives (le vide, le noir, l’enfermement) pour mieux les renvoyer à la tête de ses spectateurs. Et ne laisse personne indifférent.

Plongée glauque et poisseuse dans l’histoire d’un tueur en série, ce film de Fatih Akin joue avec le dégoût et le mauvais goût pour dresser, en creux, un implacable portrait de l’Allemagne des années 1970.

Virage radical dans le cinéma de Dolan, Tom à la ferme est un thriller vénéneux sur le fil entre humour noir, sensualité et violence. Hommage à Hitchcock, le film joue sur un suspense trouble et une bande originale obsédante. Un bijou de noirceur.

Xavier Dolan réunit un casting de stars françaises dans un huis-clos familial de haute volée. Le chaos de la mise en scène et des dialogues les plongent dans un vertige dramatique aussi spectaculaire qu’intime.

À seulement 19 ans, Xavier Dolan livre un premier film qui contient toutes les obsessions de son cinéma. Il explore la complexité des relations mère-fils à travers des dialogues à la poésie cruelle et dans une mise en scène millimétrée.

Pour son huitième film, Xavier Dolan signe un mélodrame à la simplicité universelle et à la poésie douce. Avec sa mise en scène épurée, il revient aux sources québécoises de son cinéma et clôture avec tendresse un pan de sa filmographie.

Laurence Anyways est une ôde aux marginaux. Xavier Dolan déploie ses obsessions esthétiques à travers cette odyssée intime dans laquelle Melvil Poupaud tient un des rôles majeurs de sa carrière. Un chef-d’œuvre profondément humain.

Portée par l’interprétation de Matthew Gurney, Reunion fascine en faisant de la surdité le cœur de son écriture sérielle. La langue des signes élève la mise en scène vers une intense grammaire auditive et visuelle, celle de la réparation et du pardon

Pilier de la filmographie de Kathryn Bigelow, qui lui a valu les Oscars du meilleur film et de la meilleure réalisation, ce long-métrage d’action immersif interroge l’addiction à l’adrénaline et le pouvoir captivant de la guerre.

Le documentariste Piero Usberti signe un film de voyage qui le replace avec humilité là où il se trouve : dans la peau de l’étranger, celui qui observe attentivement et capte tout à la fois la résilience et la singularité du peuple palestinien.

Rencontre entre un génie du cinéma, Stanley Kubrick, et un de la littérature fantastique, Stephen King, Shining a redéfini le cinéma d'épouvante pour le hanter à jamais, dans un film-cerveau qu'on n'en finit plus de décortiquer.

Julie est coursière à vélo. Cette nuit, elle devait la passer avec son petit-ami. Mais Julie est obligée d’aller travailler car elle est en “malus”.