Parce que Bertrand Tavernier a tourné son désormais classique en Roumanie ( et révélait vraiment Philippe Torreton)

C'est l'anniversaire d'Ariane. Les invités se sont excusés… Ils ne viendront pas. Alors elle prend sa voiture et se perd dans la grande ville…

En transit dans un hôtel international près de Roissy, un ingénieur en informatique américain, soumis à de très lourdes pressions professionnelles et affectives, décide de changer radicalement le cours de sa vie. Quelques heures plus tard, une jeune femme de chambre de l´hôtel, qui vit dans un entre-deux provisoire, voit son existence basculer à la suite d´un événement surnaturel.

Parce que cette 3 ème adaptation du roman de DH Lawrence rafla 5 césars

Emmanuelle, 17 ans, a perdu son père. Sa vie en banlieue, entre sa mère et le centre commercial, lui semble sans intérêt. Cette année-là tout va basculer.

Quatre personnages étonnamment semblables mènent des vies pourtant fort différentes. Y-aurait-il un lien secret entre chacun d'entre eux ?

De vrais amis, de vagues connaissances, des amoureux, des amants. Dix jeunes gens à Strasbourg aujourd'hui. Etudiants, chômeurs, salariés, ils sont à l''heure des choix où débute ce qu''ils seraient bien en peine de nommer leur “vraie vie”. Pour ces dix jeunes gens, voici le caractère présent de l''existence.

Jérôme, arrivé depuis peu en ville, trouve un sac. Il donne rendez-vous à son propriétaire afin de le lui restituer et fait la connaissance de Jean.

Rat des champs, Alilo débarque émerveillé d'Alger pour son petit trafic. Rat des villes, Mok son cousin, pure deuxième génération et parisien jusqu'au bout des ongles, l'accueille. Alilo perd l'adresse de son correspondant, et une course poursuite d'une semaine s'engage pour retrouver la fameuse valise qu'il doit impérativement ramener à Alger. Durant ce séjour imposé, l'étonnement perpétuel de l'un révèle le carcan étouffant de la société algérienne, et les mille et une activités de survie de l'autre, l'extrême dureté de la vie à Paris. Alilo l'algérien, pour avoir découvert l'amour, ratera son avion de retour sans savoir que Mok son cousin "français", victime d'une "sombre affaire", est parti, expulsé vers l'Algérie...

Les tribulations estivales et nordiques d’un père et de sa fille dans les hautes latitudes suédoises, portées par un Jean-Pierre Daroussin bouleversant de maladresse comique, et une Anaïs Demoustier tout juste au seuil de sa belle carrière.

Pour Patrice Chéreau, Béatrice Dalle et Isabelle Huppert (entre autres) qui ont vécu leur fin du monde sur l'écran

Ouagadougou, ses buildings et ses bidonvilles... Abondance dans la cité moderne et pauvreté dans les faubourgs... Au travers de la famille de Fousseini, musulman fermement accroché à sa foi et à ses tradition, "Haramuya" dresse un portrait de Ouagadougou engluée dans les pièges du modernisme et du traditionalisme. Fousseini tente de faire vivre sa famille selon les anciens préceptes et le code d'honneur hérité de ses ancêtres. L'un de ses fils est projectionniste dans un cinéma et fait vivre toute la famille contre le gré de sa femme. L'autre fils traîne à longueur de journée dans Ouagadougou à la seule recherche de sa fiancée...

Céline, 15 ans, a fui ses tuteurs et a élu domicile dans la dépendance d’une maison bourgeoise. Découverte un soir, elle parvient à se faire accepter...

Parce qu'Anais Demoustiers et Philippe Rebbot y cotoient Florence Loiret-Caille

Parce que le film est aussi l'histoire d'un château de sable

Jérôme est tombé amoureux d'une femme qu'il essaye de séduire. Il en parle à son ami Patrick qui dispense ses conseils et vit cette aventure par procuration.

Dans ce film musical signé George Cukor, le réalisateur d'Une étoile est née examine une nouvelle fois le monde du spectacle et réunit à l’écran le couple formé par Marilyn Monroe et Yves Montand, sublimant cette comédie vaudevillesque.

Unique incursion d’Otto Preminger dans le genre du western, ici contemplatif, Rivière sans retour sublime la rencontre de deux stars au sommet, Robert Mitchum et Marilyn Monroe, dans l’un des premiers films tournés en CinemaScope.

Marilyn Monroe forme ici un duo complice et magnétique avec Jane Russell, le temps d’une dernière collaboration avec Howard Hawks qui s’empare du genre de la comédie musicale pour en signer l’un des chefs-d'œuvre les plus représentatifs.

Drame spectaculaire où la présence de Marilyn Monroe domine un décor grandiose, Niagara est un tournant dans sa carrière. La noirceur de son personnage ajoutée, à la flamboyance du Technicolor, donne un contraste saisissant de sensualité.

Marilyn Monroe atteint l’apogée de sa célébrité avec sa première collaboration avec Billy Wilder dans 7 ans de réflexion, comédie satirique où sa sensualité, alliée à sa candeur naturelle, nourrit un jeu constant entre séduction, humour et fantasme.

Avec Arrêt d’autobus, comédie américaine mêlant observation sociale et chronique sentimentale, Marilyn Monroe cherche à imposer une autre facette de son talent et révèle pleinement les qualités d’une comédienne sensible et spirituelle.

Le réalisateur de Requiem for a Dream investit l’art séculaire de la danse classique pour ce portrait d’une artiste prête à tous les sacrifices pour son art. Entre traditionalisme et expérimental, Black Swan est une tragédie d’une rare intensité.

Dans cette comédie satirique, Marilyn Monroe forme avec Lauren Bacall et Betty Grable un trio inoubliable de pin-up new-yorkaises, et continue de façonner son image prototypée de blonde intelligente et séductrice, à des fins lucratives.

Longtemps considéré comme un faiseur de pub, Tony Scott a fait évoluer sa forme au fil de sa carrière par pur souci d’efficacité narrative. La preuve avec Déjà Vu, superbe spectacle roboratif qui compte quelques belles scènes de bravoure.

Devant la caméra de Peter Weir, la star comique, Robin Williams, révèle une facette plus complexe de ses talents en composant l’un des personnages les plus mémorables de sa carrière : un enseignant iconoclaste, épicurien et inspirant.

Cristóbal Garrido et Adolfo Valor signent une satire d’époque mordante, loin du biopic compassé. Entre anachronisme pop et ironie historique, cette farce politique à la mise en scène vive égratigne la monarchie avec une jubilation salvatrice.

Cárdenas s’interroge sur ce que signifie aimer aujourd’hui, à l’heure où le couple se redéfinit. Dans une douceur ouatée, il dresse une étude minutieuse de la vie conjugale, attentive aux secousses intimes produites par ces nouveaux équilibres.

Mise en scène immersive et design sonore soigné, pour son premier film, Frida Kempff parvient avec brio à instaurer un climat d’inquiétante étrangeté. Knocking, inspiré par la J-Horror, privilégie une approche suggestive et psychologique de la peur.

Un film mystique et apocalyptique, allégorie de la désintégration du système communiste découpée en immenses plans séquences, il s’agit de l’oeuvre somme de Béla Tarr, un véritable Everest cinématographique de plus de sept heures de projection.

Jérôme Vandewattyne s'empare d'un célèbre mystère ufologique pour signer un faux documentaire totalement psychédélique. Sa mise en scène hallucinée, aux allures de road-movie pop, dynamite le genre avec une énergie résolument rock et décalée.

Parce que la réalisatrice et le réalisateur ont rencontré de nombreuses personnes trans polonaises de tous âges, avant de faire le film.