Niels Arestrup et Guy Marchand forment un couple magnifique

Parce que comme dans tous les films de Joachim Lafosse, les scènes de repas ne sont jamais gratuites

La Fête des mères suit les destins croisés d'une dizaine de personnages illustrant cette relation mère-enfant si diverse mais unique, fondatrice et universelle.

C´est l´été, Sam 27 ans file tout droit vers le sud au volant de sa Ford. Avec lui, un frère et une soeur rencontrés au hasard de la route : Mathieu et Léa. Léa est belle, pulpeuse et archiféminine. Elle aime beaucoup les hommes, Mathieu aussi. Partis pour un long voyage, loin des autoroutes, en direction de l´Espagne, ils vont apprendre à se connaître, s´affronter, s´aimer. Mais Sam a un secret, une ancienne blessure qui l´isole chaque jour un peu plus.

Parce que c'est le premier des six films que Louis Garrel interprète pour Christophe Honoré

A la mort de son fils, qui ne l'aimait pas, Frédérick décide de révéler à sa famille le secret qu'il cultive depuis près de 60 ans.

Parce que comme plein de films des années 2010, celui ci s'inspire aussi - et hélas - d'événements authentiques

Au coeur d'une météo mouvementée, un détective américain, un cadre chinois, une serveuse, un couple de magiciens et une femme chinoise énigmatique vont devenir les héros d´une histoire singulière et mouvementée. Tous vont jouer leurs destins en l´espace de 24 heures...

Eric, adolescent solitaire et énigmatique, passe le plus clair de son temps à observer ses voisins, collé contre la fenêtre de sa chambre. Il s'est réfugié dans un univers d'ombres et de petits trafics sournois. Tout bascule lorsqu'en face de chez lui, débarque un couple, Fabienne et Tom, pur cliché bariolé pour petit voyeur en quête de sensations. Eric va-t-il cesser enfin d'être spectateur ?

Un jeune homme, Ulysse, étudiant en météorologie, travaille depuis six mois dans une station service de campagne pour payer ses études. Face à cette station, une autre station où vit une jeune fille, Marie, seule avec son père. Le film raconte le week-end qui va leur permettre de commencer leur histoire d'amour. Ulysse est si persuadé que rien de spécial ne pourrait arriver ici, qu'il a établi une statistique de tous les événements qui se répètent comme une routine. Ce week-end va se charger de lui apprendre qu'il se trompe, que la vie est diverse, pleine de curiosité, de belles rencontres, d'autres plus violentes, et que le bonheur est à portée de main pour peu qu'on le veuille !

En 1993, en Bosnie, un train de passagers est arrêté par les forces paramilitaires. Alors qu'ils arrêtent des civils innocents, un seul homme se rebelle.

Une aventure nocturne pousse Shengnan, lycéenne de 18 ans, à faire son entrée dans le monde adulte.

Un oiseau percute la vitre d’un café et bouleverse ses clients. Une femme est confrontée à une décision cruciale : ignorer la nature, ou réagir.

Deux frères retournent sur l'île de leur enfance où des secrets enfouis et des tensions pesantes les obligent à affronter un passé sombre qui les lie.

Film le plus personnel du fantasque et touche-à-tout Charles Matton, évoquant ses souvenirs d’enfance et la naissance de sa vocation artistique en pleine Seconde Guerre mondiale, alors que sa maison familiale est réquisitionnée par l’armée allemande.

Succès surprise de l’année 1996, une chronique rugueuse de la vie campagnarde, et film de la révélation pour sa réalisatrice Sandrine Veysset, couronnée du César du meilleur premier film et du Prix Louis Delluc.

Oubliez les scream queens ! Lucky réécrit les conventions du slasher dans une intelligente version girl power, via une héroïne surmontant sa peur d'un agresseur ne cessant de revenir à la charge.

Jean-Claude Roy tourne une farce qui parodie le cinéma d’espionnage et de science-fiction, très en vogue dans les années 60. Du concentré de film culte poétique, porté par la chanson « Bye-Bye Mister Spy » du grand Serge Gainsbourg.

Avec La Paloma, le cinéaste suisse Daniel Schmid se base sur les atermoiements amoureux de son personnage en titre – une chanteuse de cabaret tuberculeuse et miraculée – pour façonner un surprenant conte de vie, d’amour et de mort.

Le biopic d’un peintre réalisé par un autre peintre : c’est ce qu’a expérimenté le réalisateur Charles Matton en s’attaquant avec panache à retranscrire les grandes étapes de la vie de Rembrandt, incarné par un Klaus Maria Brandauer habité.

Échec à sa sortie en salles, Alberto Express connaît aujourd’hui une renaissance méritée. Et pour cause : le film d’Arthur Joffé cumule les séquences marquantes, au symbolisme universel très appuyé, cultivant un style onirique et survolté.

Avec le succès du Péril Jeune, Cédric Klapisch impose son style de comédie naturaliste. Son approche douce-amère lui permet de capter l’insouciance de la jeunesse avec une justesse toujours saisissante, trente ans après la sortie du film.

Troisième collaboration entre Kathryn Bigelow et le scénariste et ancien journaliste Mark Boal, Detroit est la parfaite synthèse des deux talents, entre cinéma documentaire et tension à couper au couteau. Du pur cinéma coup de poing !

À travers un double portrait de femmes, le cinéaste Paweł Pawlikowski réveille les traumas étouffés de la Seconde Guerre mondiale dans une Pologne atone. Salué par l’Oscar du Meilleur Film étranger, Ida est une expérience sensorielle saisissante.

Avec Chromosome 3 David Cronenberg posait les bases de son cinéma : un body horror qui interroge le lien entre corps et névroses, pour un regard sans fard sur un couple qui se déchire.

Trip halluciné et sauvage, Bliss entremêle art et folie. Entre vision cauchemardesque des bas-fonds de Los Angeles, énergie brute et audace totale, une expérience pour fans de gore extrême.