Avec une vision rock, Sofia Coppola fait siens les vies de Marie-Antoinette et de la Cour de Versailles. Sous les ors et fêtes, elle en tire un délicat roman d’initiation à l’âge adulte, faussement superficiel car empli d’une précieuse mélancolie.

Le dernier jour de la vie de Pier Paolo Pasolini, alors qu'il est sur le point d'achever son chef d'oeuvre et qu'il est menacé dans tout le pays...

Parti pour une fête, un groupe est soudain arrêté sur un chemin et soumis à un interrogatoire humiliant. Bientôt les voilà invités à un repas en pleine nature !

Une invention révolutionnaire, transforme les cauchemars en doux rêves. Mais un effet secondaire apparaît : le cauchemar se retrouve dans la réalité physique.

Une audiodescriptrice de films et un photographe en passe de devenir aveugle, unis par leur désir de capter le monde, se rapprochent...

Une histoire d'amour fou portée par la sensualité d'Asia Argento

Tombé pour trafic de drogue, un fils de bonne famille découvre son cauchemar à San Quentin, une des prisons les plus dures et les plus vétustes des Etats-Unis.

Parce que le "12" du titre renvoie à l'âge du passage de l'enfance à l'adolescence

Le premier film du romancier Paul Auster; une ballade doucement fantastique dans les rues de Manhattan. Balles perdues, club de jazz et boite de Pandore...

Parce qu'à aucun moment le nom du personnage d'Harvey Keitel est prononcé dans le film, juste "lieutenant"

Eva, qui vit avec Josef dans une pension de famille, visite la chambre d'un étranger en secret et comprend qu’il est le tueur de femmes recherché par la police.

Milos travaille dans une petite gare tchèque pendant la deuxième guerre mondiale. Tourmenté par sa timidité, il n'arrive pas à séduire la jolie contrôleuse qui pourtant s'offre à lui. Devant cet échec et désespéré de ne pouvoir prouver qu'il est un homme, il tente de se suicider. Une jeune femme, issue de la Résistance, va tenter de lui faire surmonter ses craintes.

Manifeste de la Nouvelle Vague tchécoslovaque, ce film rassemble cinq courts dont la liberté de ton annonce le Printemps de Prague avec trois ans d'avance.

Parce que c'est en Italie que l'américain Ferrara a tourné cette allégorie biblique

Au Paradise, cabaret chic de gogo danseuses à Manhattan, dirigé par Ray Ruby, tout ne va pas pour le mieux. Alors Ray tente sa chance à la loterie...

Parce que le film (une histoire de fin du monde) est né du documentaire d'Al Gore

Une journaliste obtient le scoop politique d’une vie et se retrouve propulsée au rang d’attachée de presse du nouveau ministre des Affaires étrangères de Suède.

À seulement 19 ans, Xavier Dolan livre un premier film qui contient toutes les obsessions de son cinéma. Il explore la complexité des relations mère-fils à travers des dialogues à la poésie cruelle et dans une mise en scène millimétrée.

Avec ses couleurs acidulées et sa bande originale pop, Les Amours Imaginaires contourne les clichés du triangle amoureux pour révéler les petits drames obsessionnels de la jeunesse. Dolan, Chokri et Schneider forment un trio irrésistible.

Xavier Dolan réunit un casting de stars françaises dans un huis-clos familial de haute volée. Le chaos de la mise en scène et des dialogues les plongent dans un vertige dramatique aussi spectaculaire qu’intime.

Virage radical dans le cinéma de Dolan, Tom à la ferme est un thriller vénéneux sur le fil entre humour noir, sensualité et violence. Hommage à Hitchcock, le film joue sur un suspense trouble et une bande originale obsédante. Un bijou de noirceur.

Pour son huitième film, Xavier Dolan signe un mélodrame à la simplicité universelle et à la poésie douce. Avec sa mise en scène épurée, il revient aux sources québécoises de son cinéma et clôture avec tendresse un pan de sa filmographie.

Laurence Anyways est une ôde aux marginaux. Xavier Dolan déploie ses obsessions esthétiques à travers cette odyssée intime dans laquelle Melvil Poupaud tient un des rôles majeurs de sa carrière. Un chef-d’œuvre profondément humain.

Portée par l’interprétation de Matthew Gurney, Reunion fascine en faisant de la surdité le cœur de son écriture sérielle. La langue des signes élève la mise en scène vers une intense grammaire auditive et visuelle, celle de la réparation et du pardon

Pilier de la filmographie de Kathryn Bigelow, qui lui a valu les Oscars du meilleur film et de la meilleure réalisation, ce long-métrage d’action immersif interroge l’addiction à l’adrénaline et le pouvoir captivant de la guerre.

Le documentariste Piero Usberti signe un film de voyage qui le replace avec humilité là où il se trouve : dans la peau de l’étranger, celui qui observe attentivement et capte tout à la fois la résilience et la singularité du peuple palestinien.

L'un des réalisateurs les plus créatifs lit entre les lignes de l'éternel best-seller de la littérature jeunesse pour une émouvante fable sur l'enfance et son imaginaire.

S’inspirant de sa propre vie, Jeanne Moreau rassemble ses souvenirs et livre son œuvre la plus ambitieuse. Porté par un casting d’exception et une mise en scène élégante, la comédienne affine son regard et confirme sa singularité de réalisatrice.

Parce que, filmé à Manhattan, le film montrait déjà que Klapisch était un grand voyageur

Julie est coursière à vélo. Cette nuit, elle devait la passer avec son petit-ami. Mais Julie est obligée d’aller travailler car elle est en “malus”.

Débuté en 1946 mais sorti en 1980, Le Roi et l’Oiseau, adapté d’un conte d'Andersen, s'impose comme le mètre étalon de l'animation française. Paul Grimault et Jacques Prévert signent une œuvre universaliste traversant les époques.

Une Anglaise rend visite à son frère, médecin dans l'armée d'occupation à Berlin et marié à une Allemande. Celle-ci entraîne sa belle-soeur dans Berlin-est...